mizuki nakeshu

EXILES x PAIKKA pres.

Alley Catss (live)
Emcsi (live)
Prell (live)
Michal Mitro (installation)

Powered by Silent Sound (L-Acoustics)

Vítejte v Institutu behaviorálních studií!

Divadelní hra Přehlídka krutosti je inspirována experimentální povídkou anglického spisovatele J. G. Ballarda “The Atrocity Exhibition”, která se zaobírá neschopností lidského mozku zpracovat zrůdnosti, kterých se lidstvo během 20. století dopustilo. Hlavní postava se jimi stává tak posedlou, že začne vytvářet jakési divadelní re-enaktmenty např. výbuchu atomové bomby v Hirošimě či napalmového bombardování ve Vietnamu. V době, kdy je skrz situaci na Ukrajině válka znovu součástí našich každodenních životů, je třeba si všímat tendencí, kdy přestáváme být citliví ke kontroverzím zbraňového průmyslu a začínáme vnímat využívání zbraní jako něco běžného. Např. v roce 2017 ČR vyvezla vojenský materiál i do 37 zemí, kde jsou vážně porušována lidská práva a zároveň v nich chybí standardy kontroly pohybu zbraní (zdroj: Amnesty International). Nejnovější modely zbraňových systémů nejen českých výrobců jsou každé tři roky prezentovány na mezinárodním veletrhu obranné a bezpečnostní techniky IDET v Brně (letošní ročník 24.-26.5. 2023), což přispívá ke vnímání zbraní jako něčeho podobně všedního jako je zemědělská technika, automobily nebo vzdělání.

Pro většinu z nás není válka nic víc než přehlídka krutých obrazů a zvuků, které vyvolávají příjemné mrazení v zádech.

Pro lidi, kteří válku zažili, zůstane navždy uložena v polohách, která svými těly zaujímají, když se choulí v posteli, v touhách a traumatech, která jim vyvstanou na mysl z pohledu na zvláštní úhel stěny nebo nepravidelné zakřivení balkonu.

„Nebojte se. Chci rozpoutat válku. Ale tak, aby dávala smysl. Musíme si ji znovu zažít na vlastní kůži, abychom ji pochopili.“

Předloha: J. G. Ballard
Text a dramaturgie: Otto Kauppinen
Režie: Lucie Ingrová
Light design: Jakub Julínek
Hudba: Matěj Kotouček
Hrají: Adam Mašura, Kateřina Jebavá, Šárka Šildová a Daniel Možnar

ORINOKO (LIVE)

tender noise & harsh ambient & post-rave grooves

Zvuky samplů nachytaných v okolí, syntéza, hutné beaty a nekonečné vlnobití oscilací ve spleti kabelů a nástrojů. Adéla Konečná aka Orinoko je hudebnice a multimediální umělkyně, která je rovněž členkou olomouckého kolektivu HLUBINA a kapely DŸSKO.

https://facebook.com/orinokosound
https://instagram.com/ne_konecna
https://turnthemeditationon.bandcamp.com/track/liveset
https://soundcloud.com/orink

CLUB MATĚJ (Yoga kolektiv)

Z podhůří Šumavy do středu YOGA kolektivu, selekce jako nikdy nekončící proces”

https://soundcloud.com/clubmatej
https://facebook.com/YOGAkolektiv
https://instagram.com/yogakolektiv

OLGA ZHALDAK (SHTGN resident, Yoga kolektiv)

Djka pocházející ze severu Čech, hraje dark techno v kombinaci s trance, kde jsou přítomny prvky šamanství.

https://soundcloud.com/olga-zhaldak
https://facebook.com/olga.zhaldak
https://instagram.com/olgazhaldak

Terén a SVITAVA – transmedia art lab uvádí tři zvukové performance.

PLAST
SQARE
PRŮVAN
ANA MI

KLETIS
AVSLUTA
PROZAC

आर्याष्टाङ्गमार्ग

know the truth
free your mind
say nothing that hurts
work for the good
respect life
resist evil
practice meditation
control your thoughts

love

Brno’s finest post-punk noise makers “sinks” join NZ/UK noiseniks Gerda:BLANK for three exclusive Czech shows in the second week of May … sharing common musical DNA it promises to be a high energy, sugary noise-fest.

MONO (JAP)

Čtyřčlenná instrumentální post-rocková kapela MONO vznikla v Tokiu v roce 1999. Jejich jedinečný přístup se zakládá na kombinaci silných orchestrálních aranžmá a kytarového shoegaze. Skupina je oceňována kritikou i fanoušky po celém světě. Její rozmanitá hudební paleta přesahuje rockový žánr a existuje ve svém vlastním světě. MONO mají za sebou jedenáct studiových alb, hudbu k několika filmům a nespočet ocenění. Za svoji kariéru byli headlinery světových festivalů jako londýnský Meltdown nebo Strawberry v Číně. Slovy britského magazínu NME: „toto je hudba Bohů“.

GGGOLDDD (NL)

Nizozemští GGGOLDDD bývají označování nálepkou elektropop, jejich hudba však odráží spíše temnější stránky lidské duše. Nebojí se experimentů a jejich tvorba nezapře kořeny v art rocku a avantgardních skupinách. GGGOLDD (dříve GOLD) za svoji kariéru stihli koncertovat s kapelami jako Converge a New Model Army a vystupovali na uznávaných festivalech jako Hellfest a Roadburn. Zpěvačka Milena Eva se na dechberoucím aktuálním albu „This Shame Should Not Be Mine“ (2022) vyrovnává s prožitým traumatem znásilnění.

°• Hranice experimentu •°

AGF & Mary C – How to be in this world
Tim Shaw & Dirty electronics – Transmission lines

~
18.00 … AGF & Mary C – Master class (info k přihlášení níže)
20.30 … Tim Shaw & Dirty electronics – Transmission lines
21.30 … AGF live
22.20 … Mary C dj set
~

Love. Rave. Reborn. Jedenácté pokračování našeho srdcového booty shakin eventu tentokrát se zástupci berlínské generation next — Raiders Records.

YOUNG LYCHEE ⬤ Berlin ⬤ DE
DJ FUCKS HIMSELF ⬤ Berlin ⬤ DE
BARBORA ⬤ Tetris ⬤ Fuchs 2 ⬤ Praha
ONEIRO ⬤ Haze ⬤ Brno
HOTDOGG ⬤ Haze ⬤ Brno
LEAFUR ⬤ Haze ⬤ Brno

Daylight & Sunday Service are cautiously returning back to Vitamin! We’re teaming up with AVA on March 19th for an afternoon/early evening session with live sets from the psychedelic clubbing legend Black Zone Myth Chant and minimalism wizard Altbau.

The Sunday setting and setup will be provided by DJ sets from AVA regulars Ssnurssla, Tatratank & Ana Mi.

Music starts at 16:00, end by ten. Automat open all day.

 Black Zone Myth Chant  (ex-High Wolf, Shelter Press, Editions Gravats, Winged Sun Records)
https://linktr.ee/bzmc
https://soundcloud.com/high-wolf-bzmc

 Altbau  (Stoned to Death)
https://stoned-to-death.bandcamp.com/…/v-echno-je-pln-jin

 Ana Mi  (éter, AVA)
https://soundcloud.com/spiritusancti

 Ssnurssla  (AVA)
https://soundcloud.com/ssnurssla

 Tatratank  (AVA)
https://soundcloud.com/tatratank

AUTOMAT, ZABRDOVICKA 2
(automat opens at 10:00)
(music starts at 16:00)

» 3ever «
https://soundcloud.com/3everrr

» nina farrina «
https://soundcloud.com/ninafarrina

» sj yellow «
https://soundcloud.com/sj_yellow

» tmk «
https://soundcloud.com/tmkdj420

» yo haan «
https://soundcloud.com/yo_haan

Visual by Tomáš Gruntorád

SOFTSPOT

Komponované večery Softspot se nesou na vlně nejčerstvějšího popu, hyperpopu, rapu, elektroniky i experimentálního folku. Třetí díl oblíbených Softspotu jsme pro vás upekli s AVA kolektivem.

https://www.facebook.com/avantyry

Uhrančivá koncertní show protkaná rituální symbolikou. Petrohradští experimentátoři představí v Brně nové písně, v nichž se vymezují vůči ruské válečné agresi. Doma jsou Shortparis symbolem uměleckého vzdoru. V zahraničí je zase pětice považována za jednu z nejpůsobivějších koncertních kapel současnosti.

Hudba Shortparis stojí na energickém prolínání kytar, syntezátorů a podmanivém projevu zpěváka Nikolaje Kamjagina. Žánrově se pohybuje na pomezí post-punku, dark-wave a experimentálního popu. Skupina vznikla v roce 2012 záhy potom, co se zakládající část kapely přestěhovala z rodného Novokuzněcku do Petrohradu. V Rusku si Shortparis vybudovali pověst kapely, která odmítá umělecké kompromisy. Postupně vydali čtyři alba. Úvodní „Дочери“ (2013) následovala deska „Пасха“ (2017), s níž se kapela dostala do širšího povědomí fanoušků. Následovala úspěšná alba „Так Закалялась Сталь“ ‎(2019) a zatím poslední oceňovaná nahrávka „Яблонный Сад“ (2021). Shortparis uvedou na Flédě čerstvé skladby z EP „НОВОЕ НОВОЕ“ (2022) a „Зов озера“ (2022). Ty se skrze promyšlenou symboliku vymezuji vůči současnému vývoji ruského režimu.

https://www.facebook.com/events/1200403157581402/

Crimson Blade /LIVE
Surgeon /LIVE

Britský DJ a producent Anthony Child aka Surgeon bude hlavní hvězdou jarních Echoes, které otevřou taneční klubovou sezónu v Brně. Tvorbu respektovaného hudebníka charakterizují temné, minimalisticky pojaté kompozice s experimentálními přesahy. Už jeho raná alba z 90. let jsou řazena k nejzásadnějším techno nahrávkám vůbec.

Child představí na Flédě živě svou ceněnou aktuální tvorbu. Jde o dvojici čerstvých EP Raw Trax 1 a 2 (2019), zejména pak o dlouhohrající desku Luminosity Device (2018). „Snažil jsem se vytvořit techno album nahlížené psychedelickou optikou,“ vysvětluje pro web The Wire. Nahrávka je inspirována tibetskou Knihou mrtvých a nabízí transcendentální taneční zážitek. „Ve svém vývoji album nahlíží podstatu cesty – od pokojného smíření po temný ruch až k horečnému zúčtování a konečnému osvícení,“ vyzdvihuje desku magazín Pitchfork podobně jako třeba The Quietus.

Anthony Child začínal s hudbou počátkem 90. let v průmyslovém Birminghamu. Při studiích na umělecké škole tu začal hrát v jazz-rockové formaci Blim. Společně s kamarády zakládal první místní techno klub, kde začal s DJ-ingem. Od roku 1994 začal vydávat vlastní tvorbu na respektovaném labelu Downwards. Jeho tvorba později vycházela také u vydavatelství Tresor a zejména pak vlastního Dynamic Tension Records. Postupně nahrál osmičku řadových alb a nespočet EP, singlů a mixtapů. Surgeon se podepsal také pod řadu remixů a to jak v rámci techno scény (Dave Clarke, Luke Slater / PAS, Green Velvet, Hardfloor nebo Black Dog), tak i mimo ni (Thom Yorke – Radiohead, Mogwai, Faust and Coil, Moderat, Shed, Traversable Wormhole či Scuba). Child vydává také pod vlastním jménem nahrávky převážně ambientního charakteru.